Mostrando artículos por etiqueta: Arte

 Los espacios escénicos, museos y salas de exposición municipales esperan las propuestas hasta el 2 de octubre de 2017. La convocatoria contempla asimismo a los proyectos y actividades culturales de gran envergadura, nuevos o con trayectoria, por ejemplo festivales.

Karen Gil y Paola Oña se instalaron en esquinas de la calle Pedro Salazar, en la zona de Sopocachi de La Paz, a la espera de que la gente se detuviese para charlar. En la noche fría de invierno, en pleno junio, ellas frente a baldes llenos de agua, preguntaron: "¿Qué ves de ti en mí? Variadas respuestas y aun silencios se produjeron. Y llegó el pedido sorprendente: "¿Me echas agua, por favor? Nadie se atrevió. Alguno que otro pudo rociar algo de líquido en las manos de Karen o en los pies de Paola. La obra se hizo la misma noche en la que la movida Yo soy tú, Bolivia, grupo ciudadano que se articuló para ayudar a las personas con discapacidad, organizó una velada cultural en Magick. Los bolivianos sin piernas, sin movilidad en brazos, con limitaciones intelectuales, movilizadas entre marzo y julio para demandar una renta de Bs 500 al año, sobrevolaron la obra de Oña y Gil, qué duda cabe, pero ante todo aquella se alzó como un espejo: ¿qué de uno mismo hay en los otros?

Con Bowie, se siguen yendo otros moradores del panteón del siglo XX, el siglo más volcánico, electrizante y emocionante de todos, el siglo del Che Guevara y el de Miles Davis, el siglo de Roberto Arlt y el de Rodolfo Walsh, y uno, hijo del siglo XX, orgulloso hijo del siglo XX, no puede sino sentir que cada vez nos vamos quedando más solos y, a la vez, más acompañados que nunca con la memoria viva de ese siglo de vivencias irrepetibles.

En el imaginario sucrense está marcada la imagen de un pasado culto y bohemio. Al recorrer las calles del viejo centro, con sus edificaciones coloniales, una vocación poética suele envolver al visitante extranjero o nacional. Sin embargo, esa primera y romántica impresión va resquebrajándose con el paso de los días, ante una realidad innegable.

Roberto Mamani Mamani ha dejado de vender cuadros. Su obra se exhibe en mantas y murales que adornan casas, salones de baile, mercados y, desde ahora, un complejo de viviendas del barrio Mercedario, en el sur alteño, que se gana así el nombre de “Whipala Comunidad”. “Son en total 14 murales los que se plasman en siete edificios de 12 pisos. Los motivos son algunos símbolos de la cultura aymara”, cuenta el pintor.  “Se ha puesto énfasis en figuras femeninas como la Pachamama, la Awicha (abuela), la madre, la niña luna, además de una representación del matrimonio aymara que se conoce como el chacha-warmi”, explica. Complementan el primer grupo de obras en ejecución: el niño cóndor, el cóndor y la cruz andina. Otros siete murales quedan pendientes, “pero irán en esa línea”. Se prevé que el pintado encomendado por el Gobierno para viviendas sociales finalice en noviembre de este año. Luego el proyecto será postulado para formar parte de la lista de Récord Guinnes. 

"Los seres humanos no somos mercancía", interpela un mural desde los jardines de la UMSA, en el monoblock central. La obra lograda por jóvenes estudiantes de Artes y Diseño Gráfico es un preámbulo para el encuentro latinoamericano que se celebrará del 14 al 16 de octubre y del que es anfitriona la facultad de Ciencias Sociales.

Según la escritora Claudia Michel, los repartidores vehiculares cochabambinos, construidos en riberas del río Rocha, son espacios que anudan no sólo el transporte, de un extremo a otro de la ciudad, sino también sus diferencias y conflictos. Es así que se convierten en espacios ideales para manifestaciones artísticas contestatarias. Recientemente algunas de estas expresiones de arte urbano, murales y graffitis ubicados en el puente Cobija, han sido borrados por personal del municipio.

El acuarelista paceño está molesto por el robo de sus cuadros "Teatro de los descubridores" y "Mamagnífica coca", de los museos Tambo Quirquincho, municipal, y Plaza, privado. Llama a las autoridades y funcionarios a preocuparse más por los espacios para el arte.

Sala llena y panelistas de amplia y reconocida trayectoria abordaron la “Despatriarcalización y descolonización: las artes en la reproducción o interpelación en la sociedad” en el Centro de la Cultural Plurinacional Santa Cruz. Fue el preámbulo del primer Encuentro de mujeres tejedoras de puentes entre culturas.

La censura es violencia, afirma en una Carta Abierta el curador de la muestra artística que gira en torno del escudo de Santa Cruz  y que ha motivado voces de indignación de instituciones como las Damas del Comité Cívico y la Sociedad Geográfica de Santa Cruz.